브레이크뉴스 박동제 기자= 명실상부 '정년이 신드롬'을 일으킨 tvN 토일드라마 '정년이'(연출 정지인/극본 최효비/기획 스튜디오드래곤 /제작 스튜디오N, 매니지먼트mmm, 앤피오엔터테인먼트)가 찬란한 커튼콜과 함께 뭉클하게 막을 내렸다.
이와 함께 '정년이'는 자체 최고 시청률을 경신하며 유종의 미를 거뒀다. 시청률 조사회사 닐슨코리아에 따르면 '정년이' 12회는 자체 최고 시청률을 경신, 마의 15% 벽을 돌파하며 유종의 미를 거뒀다. 수도권 평균 17.1%, 최고 18.8%, 전국 평균 16.5%, 최고 18.2%, 2049 수도권 최고 5.3%, 2049 전국 최고 5.9%를 돌파하며 지상파를 포함한 전 채널 동시간대 1위 타이틀을 수성했다.
지난 17일 방송된 '정년이' 최종화에서는 회생이 불가능할 정도로 극심한 재정난에 빠진 '매란국극단'이 여력을 모두 짜내어, 매란의 마지막 공연이자 지금껏 매란에서 보여준 적 없는 새롭고 실험적인 국극 '쌍탑전설' 무대를 올리는 모습이 그려졌다. 오디션을 통해 주인공인 백제의 석공 '아사달' 역은 정년이(김태리 분)에게 돌아갔고, 결과에 깨끗하게 승복한 영서(신예은 분)는 기꺼이 아사달의 재능을 동경하면서도 시기하는 석공 '달비' 역을 맡았다.
그리고 정년이와 영서는 매란을 아끼는 모든 이들의 응원 속에 무대에 올라 혼신의 연기를 선보였고, 무대를 빛내는 모든 별들의 열정은 매란의 무대가 이것으로 결코 끝나지 않을 것임을 짐작케 했다. 특히 정년이는 지금까지 '매란의 왕자'로 군림했던 옥경(정은채 분)과는 180도 다른, 광기에 사로잡힌 예술가라는 신선한 남역을 선보이며 '매란의 새로운 왕자'이자 무대 위 가장 빛나는 별이 됐다.
tvN 측은 18일 "2024년 하반기를 강타한 최고의 웰메이드 드라마 '정년이'는 작품 안팎으로 뜨거운 박수갈채 속에 대단원의 막을 내렸다. 이에 태생부터 도전의 연속이던 최초의 여성국극 드라마 '정년이'가 남긴 센세이셔널한 발자취들을 돌아본다"고 말했다.
# 다시 불러온 여성국극의 태평성대, 글로벌 인기 견인
'정년이'는 '기록 제조기'라고 불러도 과언이 아닐 정도로, 연일 각종 흥행 지표들을 갈아치우며 최고의 화제작으로 떠올랐다. 첫 회 대비 약 3배 상승한 시청률 이외에 각종 흥행 지표들 역시 압도적이었다.
OTT 콘텐츠 통합 검색 플랫폼 키노라이츠 기준 통합 콘텐츠 랭킹 1위, 굿데이터코퍼레이션 기준 TV-OTT 통합 화제성 순위 1위, 국내 전체 드라마 유튜브 조회수 1위를 비롯해, 한국 갤럽이 공개한 '10월 한국인이 선호하는 프로그램' 1위, 한국기업평판 연구소에서 공개한 '11월 드라마 브랜드평판 순위' 1위 등 가장 빛나는 자리에 항상 '정년이'가 자리했다.
'여성국극' 장르에 대한 관심도 뜨거워졌다. 드라마 영상 외에 국극 관련 콘텐츠들의 '끌올 현상'이 일어나는가 하면, 원로 여성국극 배우들에 대한 재조명이 이어지고, 실제 공연 예술계에도 훈풍을 불러왔다. 뿐만 아니라 온라인 커뮤니티 및 SNS 내에서 '국극' 언급량이 9월 600여 건에서 10월 3,000여 건으로 한 달 사이 5배 급증하기도 했다.
이와 함께 해외에서의 반응 역시 뜨거웠다. 디즈니+ 글로벌 TV쇼 부문 top6에 오르는가 하면, 대만, 싱가포르, 홍콩 등 세계 각지에서 디즈니+ TV쇼 부문 1위, 일본에서는 4위에 등극하며 인기를 얻었다.
또한 해외 유력 언론에서도 '정년이' 열풍에 주목하며 '국극'을 집중 조명하기도 했는데, 일본 매체 오리콘뉴스는 '정년이' 시청을 추천하는 기사를 게재하며 "이 가을에 반드시 봐야 할 작품", "특히 국극 공연 장면은 배우들 전원의 기백이 너무 대단해 잊혀지지 않는다"고 호평했고, 미국 매체 포브스는 "K-드라마 '정년이'의 진짜 스타는 바로 판소리"라는 기사를 통해 국극을 소개했다. 이처럼 '정년이'는 우리나라의 빛나는 예술문화인 '국극'을 전세계에 알리는데 공헌했다.
# 무려 러닝타임의 1/2, 극중극이 선사한 안방극장 별천지
'정년이'가 여성국극의 태평성대를 다시 불러올 수 있었던 비결은 극중극을 단순히 드라마의 한 장면으로 소비하지 않고, 국극에 헌정한 진정성에 있다. '정년이'는 60분 가량의 한 회차 러닝타임 중 짧게는 15분, 최종화는 무려 30분을 온전히 할애하며 '국극에 진심'을 보여줬다.
"별천지였재"라는 정년이의 대사가 단숨에 이해되는 극중극의 완성도 역시 백미였다. '정년이'의 극중극은 '춘향전', '자명고', '바보와 공주', '쌍탑전설'까지 총 네 편.
극중극의 종류에 따라 하나의 무대를 완성시키기까지 길게는 1년 이상, 짧게는 3개월을 투자한 '정년이' 측은 드라마 연출인 정지인 감독과, 공연 연출의 협업을 통해 단순히 드라마 속의 한 장면이 아니라 국극 자체로도 온전히 즐길 수 있는 완성도 높은 무대를 탄생시켰다. 더불어 각 작품별 무대 소품, 안무, 소리와 캐릭터 플레이를 비교해 보는 것 또한 '정년이'를 즐기는 주요 재미였다.
# 김태리→정은채, 경지를 뛰어넘은 예인들의 호연
김태리, 신예은, 라미란(강소복 역), 정은채, 김윤혜를 비롯해 특별출연한 문소리에 이르기까지, '정년이'에 출연한 모든 배우들이 예술가의 경지에 오른 듯한 열연으로 감탄을 자아냈다. 특히 김태리는 원작의 뮤즈 답게 대체 불가능한 캐릭터 소화력으로 '윤정년 그 자체'라는 호평을 이끌어냈고, 신예은은 김태리의 유일한 라이벌이자 벗으로서 양대산맥을 형성했다.
또한 라미란은 매란의 단장다운 강직함과 무게감으로 존재감을 뽐냈다. 이와 함께 정은채는 국극계의 황태자로서 남다른 아우라를 뿜어내 '정은채의 재발견'이라는 호응을 얻었고, 김윤혜 역시 히로인으로서의 매혹적인 존재감과 점점 몰락의 길로 향하는 뒤틀린 내면을 완벽히 소화해내며 극에 텐션을 불어넣었다. 뿐만 아니라 문소리는 '한스러운 예인의 길'을 묘사하는 상징으로서 극에 깊이를 더하는 연기력을 뽐냈다.
뿐만 아니라 우다비(홍주란 역), 이세영(백도앵 역), 현승희(박초록 역), 정라엘(서복실 역), 조아영(진연홍 역), 류승수(고부장 역), 장혜진(한기주 역), 오경화(윤정자 역), 민경아(허영인 역) 등 탄탄한 연기 내공과 신선한 매력을 갖춘 배우들이 고루 주목을 받으며 '정년이'의 세계관을 탄탄하게 완성했다.
# ‘악역도 먼치킨도無’ 여성 예인들의 꿈 둘러싼 입체적 서사
그런가 하면 극악무도한 악역도, 무결점의 먼치킨 캐릭터도 없이, 흥미진진한 서사적 재미를 이끌어냈다는 점 역시 주목할 만하다.
'정년이'는 주인공 윤정년이가 당대 최고의 여성국극단인 매란에 입단해, 최고의 국극배우가 되기 위해 나아가는 과정에서 경쟁하고 연대하며 찬란하게 성장해 가는 과정을 그렸다. 통상적인 드라마 속에서 먼치킨으로 그려내기 쉬운 소리천재 '윤정년'을 '정년이'에서는 철저한 성장캐로 그려내, 실패와 시련을 '예인의 한'이라는 자양분으로 만들어 무대 위에서 찬란한 꽃을 피우도록 만들었다.
더불어 정년이의 라이벌 캐릭터인 영서 역시 단순한 경쟁과 갈등만 부각한 것이 아니라 예술인으로서의 연대, 성장 등을 입체적으로 그리고, 정년이를 향한 열등감을 성장의 발판으로 승화시키는 성숙한 인물로 묘사해 시청자들의 뜨거운 응원을 받았다.
'정년이'는 1950년대 당시 여성들의 '꿈'을 둘러싼 이야기를 다채롭고 깊이 있게 조명했다. 꺾이지 않는 마음으로 꿈을 향해 달려가는 정년이와 영서, 평생을 건 꿈이 무너진 절망의 순간에서 제자들을 통해 또 다른 꿈을 찾게 된 소복, 희미해진 꿈으로 인해 피폐해진 옥경, 꿈을 향한 집착으로 인해 소중한 것들을 놓쳐버린 혜랑, 시대적 한계에 부딪혀 자신의 꿈을 놓아버린 주란, 나아가 현실에 치여 꿈을 꿔본 적도 없는 정자까지.
이처럼 다양한 각도에서 바라본 그 시절 여성들의 꿈은 때로는 공감과 안타까움을, 때로는 벅찬 감동을 선사하며 시청자들의 가슴에 깊은 울림을 선사했다.
한편, tvN 토일드라마 ’정년이’는 1950년대 한국전쟁 후 최고의 국극 배우에 도전하는 '타고난 소리 천재' 정년이를 둘러싼 경쟁과 연대, 그리고 찬란한 성장기를 그린 드라마로, 지난 17일 12화를 끝으로 종영했다.
*아래는 위 기사를 '구글 번역'으로 번역한 영문 기사의 [전문]입니다. '구글번역'은 이해도 높이기를 위해 노력하고 있습니다. 영문 번역에 오류가 있을 수 있음을 전제로 합니다.<*The following is [the full text] of the English article translated by 'Google Translate'. 'Google Translate' is working hard to improve understanding. It is assumed that there may be errors in the English translation.>
'Jeongnyeon' Ends, Kim Tae-ri Becomes New Prince of Maeran.. Highest Viewership Rating 18.2%
The Best Well-Made Drama Hitting the Second Half of 2024
Break News Reporter Park Dong-je = tvN's Sat-Sun drama 'Jeongnyeon' (directed by Jung Ji-in/written by Choi Hyo-bi/planned by Studio Dragon/produced by Studio N, management mmm, and Npio Entertainment), which caused the 'Jeongnyeon Syndrome' in name and reality, has come to a close with a brilliant curtain call.
In addition, 'Jeongnyeon' has renewed its own highest viewership rating and finished beautifully. According to Nielsen Korea, a viewership research company, the 12th episode of 'Jeongnyeon' has renewed its own highest viewership rating and has finished beautifully by breaking the 15% barrier. It surpassed the metropolitan area average of 17.1%, the highest 18.8%, the national average of 16.5%, the highest 18.2%, the 2049 metropolitan area highest 5.3%, and the 2049 nationwide highest 5.9%, and maintained the title of No. 1 in all channels including terrestrial broadcasting at the same time.
In the final episode of 'Jeongnyeon' that aired on the 17th, the 'Maeran National Theater Troupe', which was in severe financial difficulties to the point of no recovery, squeezed out all its energy to stage the 'Ssangtapjeonseol' stage, which is Maeran's last performance and a new and experimental national theater that Maeran has never shown before. Through an audition, the main character, Baekje stonemason 'Asadal', went to Jeongnyeon (played by Kim Tae-ri), and Yeong-seo (played by Shin Ye-eun), who accepted the result cleanly, gladly took on the role of 'Dalbi', a stonemason who admires Asadal's talent but is also jealous of him.
And Jeongnyeon and Yeongseo went up on stage to the cheers of all those who cherish Maeran and showed their best performances, and the passion of all the stars that lit up the stage made us guess that Maeran's stage would never end here. In particular, Jeongnyeon showed a refreshing male role as a mad artist, 180 degrees different from Ok-kyung (played by Jung Eun-chae), who had reigned as the 'Prince of Maeran' until now, and became the 'new prince of Maeran' and the brightest star on stage.
tvN said on the 18th, "The best well-made drama that hit the second half of 2024, 'Jeongnyeon', came to a grand end amidst enthusiastic applause inside and outside the work. Accordingly, we will look back on the sensational footsteps left by 'Jeongnyeon', the first female national drama that was a series of challenges from birth."
# The resurgence of the female national theater, driving global popularity
It would not be an exaggeration to call 'Jeongnyeon' a 'record maker', as it has emerged as the most talked-about work, breaking various box office indicators day after day. In addition to the viewership ratings that increased by about three times compared to the first episode, various box office indicators were also overwhelming.
Based on the integrated content ranking of Kinolights, an integrated OTT content search platform, it ranked first in the integrated TV-OTT topicality ranking based on Good Data Corporation, and ranked first in the number of views on YouTube for all domestic dramas, 'Jeongnyeon' has always been in the brightest positions, including first place in the 'Koreans' Favorite Programs in October' released by Gallup Korea and first place in the 'November Drama Brand Reputation Rankings' released by the Korea Corporate Reputation Research Institute.
Interest in the 'female national theater' genre has also heated up. In addition to drama videos, there is a 'pull phenomenon' of contents related to national theater, and veteran female national theater actors are being reexamined, and it has brought a warm breeze to the actual performing arts world. In addition, the number of mentions of 'national theater' in online communities and SNS has increased fivefold from 600 in September to 3,000 in October.
In addition, the response from overseas has been hot. It has gained popularity by ranking in the top 6 of the Disney+ global TV show category, and ranking first in the Disney+ TV show category in various countries around the world, including Taiwan, Singapore, and Hong Kong, and fourth in Japan.
In addition, influential overseas media outlets have focused on 'Gukgeuk' by paying attention to the 'Jeongnyeon' craze. Japanese media outlet Oricon News published an article recommending 'Jeongnyeon', saying, "A must-see this fall" and "The gukgeuk performance scene in particular is unforgettable because all the actors' spirit is so great." American media outlet Forbes introduced gukgeuk through an article saying, "The real star of the K-drama 'Jeongnyeon' is pansori." In this way, 'Jeongnyeon' contributed to introducing 'Gukgeuk', a shining art and culture of our country, to the world.
# A whole half of the running time, a play-within-a-play presents a whole new world to the home theater
The secret to 'Jeongnyeon' being able to bring back the golden age of women's gukgeuk lies in the sincerity with which it dedicated the play-within-a-play to gukgeuk, rather than simply consuming it as a scene from a drama. 'Jeongnyeon' devoted 15 minutes to the final episode, out of the 60-minute running time, and a whopping 30 minutes to show 'sincerity in national theater'.
The perfection of the play-within-a-play, where Jeongnyeon's line "It was a different world" is immediately understood, was also the best. 'Jeongnyeon's' play-within-a-play consists of four plays: 'Chunhyangjeon', 'Jamyunggo', 'The Fool and the Princess', and 'The Legend of the Twin Towers'.
Depending on the type of play-within-a-play, 'Jeongnyeon' invested a long time of more than a year and a short time of three months to complete one stage. Through collaboration with drama director Jeong Ji-in and performance director, they created a highly perfected stage that can be fully enjoyed as a national theater itself, not just a scene from a drama. In addition, comparing the stage props, choreography, sounds, and character play of each work was also a major fun part of enjoying 'Jeongnyeon'.
# Kim Tae-ri → Jung Eun-chae, the great performances of artists who surpassed the realm
From Kim Tae-ri, Shin Ye-eun, Ra Mi-ran (as Kang So-bok), Jung Eun-chae, Kim Yoon-hye, and even Moon So-ri who made a special appearance, all the actors who appeared in 'Jeongnyeon' garnered admiration with their passionate performances that seemed to have reached the realm of artists. In particular, Kim Tae-ri, as the original muse, drew favorable reviews as 'Yoon Jeong-nyeon herself' with her irreplaceable character digestion ability, and Shin Ye-eun formed the two major mountains as Kim Tae-ri's only rival and friend.
In addition, Ra Mi-ran showed her presence with the firmness and weight of Mae-ran's leader. In addition, Jung Eun-chae exuded a different aura as the crown prince of the national theater world, earning the response of 'Jeong Eun-chae's rediscovery', and Kim Yoon-hye also perfectly digested her captivating presence as a heroine and her twisted inner self that is gradually heading towards ruin, adding tension to the play. In addition, Moon So-ri showed off her acting skills that added depth to the play as a symbol depicting the 'path of a miserable entertainer'.
In addition, Woo Da-bi (as Hong Joo-ran), Lee Se-young (as Baek Do-aeng), Hyun Seung-hee (as Park Cho-rok), Jeong Ra-el (as Seo Bok-sil), Jo Ah-young (as Jin Yeon-hong), Ryu Seung-soo (as Ko Bu-jang), Jang Hye-jin (as Han Ki-joo), Oh Kyung-hwa (as Yoon Jeong-ja), and Min Kyung-ah (as Heo Yeong-in) all received attention and solidified the worldview of 'Jeongnyeon'.
# 'No villains or munchkins' A three-dimensional narrative surrounding the dreams of female entertainers
In addition, it is noteworthy that the story created exciting narrative fun without any extremely vicious villains or flawless munchkin characters.
'Jeongnyeon' depicts the process in which the main character, Yoon Jeong-nyeon, enters Maeran, the best female national theater troupe of the time, and grows brilliantly through competition and solidarity as she progresses to become the best national theater actress. In typical dramas, the vocal genius 'Yoon Jeong-nyeon' is easily portrayed as a munchkin, but in 'Jeongnyeon', she is portrayed as a thoroughly grown character, turning failure and trials into nutrients called 'the sorrow of an entertainer' and making her bloom brilliantly on stage.
In addition, Yeong-seo, Jeong-nyeon's rival character, is portrayed as a mature character who not only highlights simple competition and conflict, but also solidarity and growth as an artist, and sublimates her inferiority complex toward Jeong-nyeon into a stepping stone for growth, receiving enthusiastic support from viewers.
'Jeongnyeon' sheds light on the story surrounding the 'dreams' of women in the 1950s in a colorful and profound way. Jeongnyeon and Yeongseo, who run towards their dreams with unwavering hearts, Sobok, who finds another dream through her disciples at a moment of despair when her lifelong dream collapses, Okkyung, who is devastated by her fading dreams, Hye-rang, who loses precious things due to her obsession with her dreams, Joo-ran, who gives up her dreams due to the limitations of the times, and even Jeong-ja, who has never dreamed before due to reality.
In this way, the dreams of women of that time, viewed from various angles, sometimes bring empathy and regret, and sometimes overwhelming emotion, leaving a deep resonance in the hearts of viewers.
Meanwhile, tvN's Saturday-Sunday drama 'Jeongnyeon' is a drama that depicts the competition, solidarity, and brilliant growth period surrounding Jeongnyeon, a 'natural voice genius' who challenges herself to become the best national theater actor after the Korean War in the 1950s. It ended with episode 12 on the 17th.